Flashcard - Otázka 12. Barokní umění a rokoko v evropských zemích

17-19 Stol

• Začalo v Itálii a rozšířilo se do celé evropy, nejvíce dominantní ve Francii, kde byla dříve nejvíce dominantní renesance.
• Poslední univerzální jednotný styl evropy
• Stírání hranic mezi architekturou, sochařstvím a malbou - jednotný styl
• • Malba se stává iluzionistickou - velmi se používají klenby, žebra, pilastry
• Drapérie: použití tec

Později přešlo do Roroka, dominantní předevím ve Francii.

1. Baroko: Barokní umění je známo pro svou bohatost, dramatické efekty a monumentalitu. Charakteristické jsou dynamické linie, velkolepé fresky, sochy a bohatě zdobená architektura.
   • Rokoko: Rokoko je lehčí a elegantnější než baroko. Jeho styl je charakterizován jemnými křivkami, pastelovými barvami a dekorativními prvky. Rokoková architektura a umění často zahrnují motivy jako jsou květiny, motivy zvířat a asymetrické tvary.
2. Inspirace:
   • Baroko: Baroko bylo často inspirováno náboženskými tématy a bylo často spojeno s katolickou církví a mocí. Mnoho barokního umění bylo vytvořeno pro kostely a paláce.
   • Rokoko: Rokoko se více zaměřovalo na světské témata a bylo spojeno s aristokracií a módními trendy. Bylo to období elegance, rozkoše a intimitního luxusu.
3. Interiéry:
   • Baroko: Barokní interiéry byly často zdobené těžkými nábytky, zlacením a intenzivními barvami. Místnosti byly velkolepé a majestátní.
   • Rokoko: Rokokové interiéry se zaměřovaly na pohodlí a eleganci. Nábytek byl lehčí a často zdobený pastelovými barvami a jemnými ornamenty. Místnosti byly navrženy s důrazem na pohodlí a estetiku.

O pojmu daného slohu obecně

Barokní umění vzniklo v Itálii a později dominovalo především ve Francii. Tento umělecký sloh se zaměřoval převážně na náboženská témata a oslavoval Boha. Název "baroko" pochází z portugalského slova "barroco", které označuje nepravidelnou perlu. Rokoko, které navazuje na baroko, se více rozvíjelo ve Francii a vyznačovalo se jemnějšími, hravějšími a intimnějšími formami.

Kulturně – historický úvod

Myšlenkový kontext

Baroko bylo ovlivněno protireformací a zdůrazňovalo emoce, dramatičnost a monumentalitu. Umělci se snažili zapůsobit na diváka a vyvolat v něm silné pocity. Rokoko naproti tomu kladlo důraz na eleganci, rafinovanost a dekorativnost.

Historické události

Významnou událostí, která ovlivnila barokní období, byla třicetiletá válka (1618-1648). Tento rozsáhlý a brutální konflikt měl dalekosáhlé následky na evropskou společnost a kulturu. V době rokoka se do Evropy dostává porcelán, který byl dříve využíván především v Číně.

Periodizace

Barokní umění se dělí na tři hlavní období:

1. Rané baroko (1600-1680)
2. Vrcholné baroko (1680-1730)
3. Rokoko neboli pozdní baroko (1730-1780)

Architektura

Náměty

Barokní architektura se zaměřovala především na sakrální stavby, jako jsou kostely a katedrály. Typickým příkladem je kostel Il Gesù v Římě, který se stal vzorem pro mnoho dalších barokních kostelů.

Formy

Barokní architektura se vyznačuje dynamickými tvary, konvex-konkávními křivkami (vlnovkami) a elipsami namísto přímek a kruhů. Průniky oválů vytvářejí dynamické a působivé prostory. Významnou stavbou je také dostavba Chrámu sv. Petra ve Vatikánu.

Technologie

Barokní stavitelé využívali pokročilé technologie své doby, jako je například klenba či kupole. Důraz byl kladen na monumentalitu, dekorativnost a iluzivní efekty, kterých se dosahovalo pomocí perspektivy a optických klamů.

Sochařství

Náměty

Barokní sochy často zobrazovaly náboženské výjevy a postavy. Významným představitelem byl Gian Lorenzo Bernini, který vytvořil mnoho soch s dynamickými pohyby a emocemi.

Formy

Barokní sochy se vyznačují rozpažením, diagonálami a vlajícími drapériemi. Postavy jsou zachyceny v pohybu a často se dívají nahoru, jako by byly unášeny do nebeských výšin. Sochy jsou umisťovány "in aria" (ve vzduchu), což umocňuje jejich dynamiku.

Technologie

Sochaři pracovali s různými materiály, jako je mramor, bronz či štuk. Využívali kontrastu mezi lesklými a matnými povrchy, aby dosáhli působivých světelných efektů. Mistrovské zvládnutí anatomie a perspektivy umožnilo vytvářet realistické a živé sochy.

Malířství

Náměty

Barokní malířství se zaměřovalo na náboženské výjevy, portréty, krajiny a zátiší. Významná centra barokního malířství byla ve Španělsku a Nizozemí. Umělci jako Caravaggio a Velázquez prosluli svým mistrovským využitím světla a stínu.

Formy

Barokní malby se vyznačují dynamickými kompozicemi s diagonálami a dramatickým osvětlením (chiaroscuro). Tmavé části obrazu vytvářejí hluboké stíny a dodávají dílům hloubku a tajemnost. Časté jsou motivy chudých lidí se špinavýma nohama, které zdůrazňují realismus a lidskost postav.

Technologie

Malíři experimentovali s různými technikami, jako je olejomalba či freska. Využívali perspektivu a iluzivní efekty, aby dosáhli hloubky a prostorového dojmu. Mistrovské ovládnutí světla a stínu umožnilo vytvářet dramatické a emocionálně působivé obrazy.

Užité umění

V období rokoka se do Evropy dostává porcelán, který byl dříve využíván především v Číně. Rokoko se vyznačuje jemnějšími a hravějšími formami, často s erotickými motivy. Oblíbené byly malé porcelánové sošky a dekorativní předměty. Celkově se v rokoku projevuje tendence ke zmenšování a dekorativnosti.